长颤音应该如何练习？

为了使拖长的单音在演奏上避免其表情呆滞、毫无变化、没有生气、不灵活、单调乏味等缺陷。长颤音的演奏，要求速度上要快，节奏上要很匀整，技术上要豪不间断，效果要保证清晰明确。只有在这样的条件下演奏出来的颤音，才能给人以悦耳动听的感觉。否则，它的演奏将会有缺陷与不足。真正演奏长颤音时，是以越快、越密、越匀、越清晰越好。长颤音的演奏不但有上述优点，而且还把此段乐曲推向了一个高潮.

长颤音有两种演奏处理方法；一种是一开始就快打颤音，一 种是开始先慢打，然后逐渐加快。至于长颤音是先慢打然后再逐渐快打好呢?还是一开始就打得很快乐好呢？卡尔・弗莱什在《小提琴演奏艺术》中谈到 “震音的起奏如突然地加速，则给人以一种不舒服的感觉……开始速度慢，然后逐渐加快的震音，则效果较好。”这是一种就颤音技术论颤音技术的说法。 很难想象，当我们在乐曲中，不管乐曲的内容、性质和情趣，凡遇颤音，一概先慢后快地打，那将会给听众留下怎样的印象呢？ 打个比方说吧!这就好像演戏时，不论什么角色都画上一副同样的脸谱一样，这是不切合实际的。那么，究竟应该怎样处理呢？下面我们就来讨论一下：

　　　　音乐作品的不同内容，决定着演奏技巧的不同处理方法， 一般说来，在情绪较为激昂的乐句中岀现颤音时，一开始就要演奏得很快，方显得激情满怀。例如莫扎特《G大调第三协奏曲》中的颤音例子就属于这一种。在乐曲的高潮处出现颤音时，也要一开始就快打，方能造成激动人心的气势。例如贝多芬《D大调小提琴协奏曲》第三乐章中，与轻快活泼的乐句联系在一起的颤音，演奏时也要一开始就快打，方能造成轻松欢快的气氛.例如莫扎特《G大调第三协奏 曲》的第三乐章回旋曲快板中：

 在缅怀深情的乐句中，颤音的演奏方法要先慢然后逐渐加快地打。例如何占豪、陈钢的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中的华彩乐段之颤音就以先慢打然后逐

渐加快为好。